Guía del maestro

Imagineering in a Box está diseñado para abrir el telón y mostrarles a los estudiantes cómo los artistas, diseñadores e ingenieros trabajan juntos en la creación de los parques temáticos. Ofrecemos una mirada detrás de escena que a los aprendices les encanta y la convertimos en una experiencia de aprendizaje activo por medio de proyectos realizados por los estudiantes. Logramos esto por medio de lecciones que combinan videos y ejercicios y culminan con un proyecto de formato largo. El objetivo es que los estudiantes aprendan sobre carreras que no sabían que existían y profundizar sus conocimientos del proceso, los conceptos y la terminología del ámbito de trabajo creativo.

Este contenido puede usarse en una gran variedad de contextos. Consideramos que será de interés particular para los profesores de arte, humanidades, matemáticas y ciencias de escuela intermedia y secundaria. Puede usarse como parte de un proyecto de desde una semana hasta un mes de duración que los estudiantes pueden hacer individualmente o en grupo.

Cada lección contiene aproximadamente una hora de contenido en video y varios ejercicios que, combinados, resultan en un proyecto final. Completar cada lección tomará entre dos horas y una semana, dependiendo del nivel de detalle añadido al proyecto final.

Todas estas lecciones son interdisciplinarias, reflejando así nuestro trabajo. Sin embargo, cada una tiene un enfoque particular:

La lección 1 está enfocada en el arte y el diseño (todas las actividades requieren materiales físicos)

La lección 2 está enfocada en el arte y las matemáticas (actividades físicas y en computadora)

La lección 3 está enfocada en el arte y la ingeniería (actividades físicas y en computadora)

Esta lección explora la pregunta: ¿dónde quieres ir? Presenta la idea de la narrativa experiencial y la diferencia entre un parque de diversiones y un parque temático. Vamos a explorar cómo la narrativa y el tema influyen en cada una de las decisiones tomadas al diseñar una tierra y cómo envuelven todos los sentidos.

Al terminar esta lección, los estudiantes habrán elaborado un tema y un alto concepto de su tierra, además de un collage de ideas y un mapa de su tierra.

Esta lección explora la pregunta: ¿qué quieres hacer en tu tierra temática? Les presenta a los estudiantes la gama de posibles atracciones dentro de una tierra temática, con un enfoque en las atracciones oscuras. Demuestra la importancia del tema y la narrativa para todas las atracciones. Los estudiantes visualizarán y diseñarán su propia atracción oscura siguiendo el proceso de desarrollo creativo de Walt Disney Imagineering. Esto incluye tanto los aspectos artísticos (guion gráfico, maqueta) como los aspectos de ingeniería (capacidad, espacio) relacionados con el diseño de las atracciones.

Al final de esta lección, los estudiantes habrán creado un guion gráfico (resumen dividido en viñetas), una configuración digital y un modelo físico de su atracción.

Esta lección explora la pregunta: ¿a quién quieres conocer en tu tierra o atracción? (¿Quién vive allí?) La lección presenta una variedad de formas que Walt Disney Imagineering usa para dar vida a los personajes y explora el proceso de desarrollo de personajes por medio de hojas de personajes, actuaciones, diseño de vestuarios, esqueletos, accionadores y controles (con un enfoque en animatronics).

Al terminar esta lección, los estudiantes habrán creado una hoja de personajes, un vestuario, un diseño simple de un esqueleto y un esqueleto digital que se mueve.

Déjenos saber sus comentarios abajo o comuníquese con piab@khanacademy.org.

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